自古以来💝💱，中国绢本和纸本绘画题材可归纳为三大类：山水、🅃🃵🜋花鸟和人物。.
独立🉁的花卉题材早期多与佛教艺术相关，但💱其后（尤以十🞱世纪为然）的花卉描写日益普遍。
当时🉁，花💝💱鸟这一自然⛧🜶写实的组合亦时可得见。
川州锦都的黄筌便是以其🅹🛃写生花鸟☃画名噪一时。
这种画风在职业或宫廷画师当中尤为常见。
黄筌曾供职宫廷画院，其写生之作☃是先用工笔细线勾画🅗轮廓，再用诸🇬彩填施渲染。
相比之下，徐熙出身优渥却一生布衣，其花鸟画风亦迥然有🞾别。
徐氏作品有较大的诠释空间，运笔具书法神韵，后人称之为徐熙🖱🖚📏写意，深受文人🝒👾画派📡🜙推崇。
黄筌、徐熙均😸追随者众，其画意风骨自宋代以降长盛🖏👨不衰。
雍正帝品味之高或许是清代帝王之最，可想而知，他对这批十五世纪花鸟纹抱月瓶亦青睐有🏰加，他在位期间更命人烧造多款花鸟纹瓷瓶。
就此而言，最接近十五世纪审🃪美🀞标准的作品可分为两大类。
传世品中有寥寥数件小巧的雍正抱月瓶，其器型与十五世纪抱月瓶相若，前后🖯🖅腹亦各饰一只小鸟，其中一例为德拉梅尔旧藏，2011年经香港苏富比拍出。
另外尚有一款更小巧的作品（🃪🃪高约22厘米），香港佳士得曾于2015🔳🄩⛷月拍出一例。
这两款小巧的抱月瓶通常🅹🛃瓶口外撇，且大🍷🌭多不带年款。
以本品为例😃⚔的第二类作品更为珍罕，它们通常高约😙🁶37厘米，配圆直颈🇫🛝🝕。
帝都故宫珍藏一例，另一例为🃪张宗宪先生旧藏，🕚199🅗9年11月经香港佳士得拍出。
故宫抱月瓶的年款与本拍品瓶底所见类似，而📑1999年拍🞾出瓷瓶的年款基本上已磨蚀殆尽。
在装饰类似本品的较大雍正抱月瓶时，画瓷师基本上保留🞱了十五世纪初及十八世纪较小作品的纹饰格局，与此同时也充份利用其较宽广的画布，将前后瓶腹的纹饰题材增至双鸟。
就中国纹饰而言，人们常视梅枝上的黑白小鸟📑为喜鹊；但在布克菲的协助下⛕🚏💙，专家们终于确定立于本瓶梅枝上的并非喜鹊，而是鹊鸲。
这种燕雀类😃⚔小鸟，先⛧🜶前被划归为画眉科的成员📑。
此鸟因啼💝💱声😃⚔婉转而为人所喜，曾是极为常见的笼养鸟。
至于杏树上的鸟儿，人们往往称之为中华白头翁，😙🁶但该鸟喉部为白色，而本拍品的鸟儿却只有白色冠羽和胸羽。